Her eylül, New York’ta Labor Günü’nü takiben sanat dünyası uzun süredir devam eden yaz tatininden geri dönüp galeri açılışları, sanat fuarları ve büyük müze sergileriyle dolu bir mevsime dalıyor. Bu yıl ise şehrin sonbahar fuarları tarihlerini geriye alarak izleyicilere bir nefes alma imkanı sundu; The Armory Show ile Independent 20th Century fuarlarının zamanlamasını değiştirmesi, her şeyi tek bir rüzgar gibi hız geçen haftaya sığdırmayı önledi ve mevsimin canlılığı tüm aya yayıldı. Böylece tüm esere yerleşmek için daha fazla alan oluştu.
Fuar haftası kapıdayken, fuarlara gitmek, galerilere uğramak ve şehir genelinde yeni açılan sergileri görmek için mükemmel bir an. Bu arada şehrin yeni sanat odaklı restoranlarından birinde masa ayırmak da düşünülecek en güzel seçenek; neredeyse tümü aşağıda listelenen mekanlara yakın konumda. Yazar, geçen birkaç haftayı galeri gezisinde geçirdi ve Armory Haftası 2026 sırasında görülmesi gereken sanat için 10 duraklık bir rehber hazırladı.
The Armory Show: Uluslararası Galericilerin Buluşma Noktası
Sep. 24-27 | Javits Center, 429 11th Ave | Hudson Yards
The Armory Show 2025. Fotoğraf: Casey Kelbaugh. The Armory Show ve CKA iştirakiyle.
The Armory Show, bu yıl da uluslararası galerilerin küçük ve büyük ölçekli karışımı ile ilgi çeken küratörlü bölümlerle geri dönüyor (bu yıl yaklaşık 230 sergileyici katılıyor). Yazar, genç galerilere ayrılmış Presents bölümünden tek sanatçı sunumları içeren Solo bölümünden başlangıç öneriyor; burada tarihi yüzyıl isimlerinden yükselen yeteneklere kadar geniş bir yelpaze yer alıyor. María Elena Ortiz’ın küratörlüğünü yaptığı Focus ile büyük ölçekli eserlere adanmış Platform, Karayipler ve diasporasının sanatçılarına odaklanıyor.
Fuar, birçok program düzenliyor; bunlar arasında çok günlük konuşma serilerinin yer aldığı Armory Live öne çıkıyor ve konuşmacıların çoğu sanatçıdan oluşuyor. Bu yıl yeni eklenen Armory After Hours ise 25 eylül Cuma akşamı saat 7 ile 9 arasında düzenlenen bir gece etkinliği; burada fuarı gezip, DJ ve yaratıcı yapımcı Adam “Foreigner” Cooper önderliğinde Karayipli karnavala esinlenmiş bir süren performans deneyimleyebilirsiniz.
Independent 20th Century: Yüzyılın Az Bilinen İsimlerine Dönüş
Sep. 24-27 | The Breuer, 945 Madison Ave | Upper East Side
Independent 20th Century bu yıl uptown’a taşınıyor ve belki de en uygun mekânına: şu anda Sotheby’nin merkez ofisi olarak kullanılan Breuer binasına geliyor. Fuar, yüzyılın bilinen isimlerinden çok onun az bil sanatçılarına ve eserlerine odaklandığı için bu ortam son derece yerinde bir seçim. Birkaç sunum, bina yıllarca bir müze olarak hizmet verirken içinde sergileyen sanatçılara dönüyor.
Bu sürüm 57 sergileyici getiriyor; çoğu tek kişilik veya iki kişilik sergiler sunuyor. Öne çıkanlar arasında sanatçinin az bilinen homoseksüel çizimlerinin sunumu yer alıyor ve birkaç galeri, Olney Gleason, Berry Campbell ve Bueno & Co. gibi kurumlarla kadın sanatçılara ışık tutuyor.
Guggenheim: Rotunda’nı Kaplayan Büyük Bir Sergi
1071 Fifth Ave | Upper East Side
Kurulum görünümü, Taryn Simon | Father Country I Do Love You, 18 eylül 2026-14 mart 2027, Solomon R. Guggenheim Müzesi, New York. Fotoğraf: David Heald © Solomon R. Guggenheim Vakfı, New York.
Guggenheim yeni açılan büyük bir sergiyle izleyicileri karşılıyor: rotunda’nın tamamını kaplayan Simon’un “Father Country I Do Love You” adlı gösterisi. Neredeyse bir on yıllık emeğin ürünü olan sergi, 42 eseri kapsıyor; fotoğraf, video, heykel ve sayısız hikâye içeriyor ve isimsiz bir federal ajanın gerçek yaşamı etrafında örülüyor—kariyeri Jodie Foster’un parmak izlerini alma işinden 9/11’e kadar uzanan şeylere dokundu. Simon, iş başındaki döneminden hikâyeleri paylaşır ve bunları güç ve politikanın daha büyük sorularıyla birleştirir. Sergi 14 mart 2027’ye kadar sürecek.
Uptown’dayken, yakındaki bazı galerilere hızlı bir uğrama öneririm: White Cube’da, Sprüth Magers’de ve 22 eylülde açılan bir galeride sanatçıların sunumları yer alıyor.
Chelsea Galerileri: Işık ve Malzemenin Büyüsü
Chelsea
Kurulum görünümü, Anthony McCall: Solid Light, 1973, 2020, 2026, Sean Kelly’de, New York, 11 eylül-31 ekim 2026. Fotoğraf: Adam Reich, New York. Sean Kelly iştirakiyle, New York.
Fuar öncesi veya sonrasında, şehrin batısına doğru Chelsea’nin öne çıkan sergilerini gezmek için güneye gidin. Önerilen üçü şunlar:
Sean Kelly’de McCall: Işık kurulumlarını gerçeklerinde deneyimlemeden onların büyüsünü anlamaya başlamanız mümkün değil. Sergi, dönüm noktası olan erken dönem eser Line Describing a Cone (1973)’den yeni bir kurulum’a kadar uzanıyor.
Olney Gleason’da Sara Anstis: Küçük ve özenle işlenmiş pastelleri son derece çekici. Mitoloji, ortaçağ imgeleri, halk hikâyeleri ve resim geleneğinden beslenen sanatçı, eserlerin kesinlikle tamamen kendine ait olduğunu gösteriyor; gizemli hanımlar, ince köpekler ve rüya gibi sahnelerle dolu.
Paula Cooper’de Mack: “You Red the Shirt Off My Back” adlı sergide Mack, kumaş temelli kurulumlar ve heykeller sunarak resmin dilini üç boyuta çevirirken aynı zamanda sanat ile modayı bir araya getiriyor.
Tribeca Galerileri: Yünle Boyama Becerisi
Tribeca
Melissa Joseph, Julie’s Room by Jeanne Caldwell, 2026. Fotoğraf: KC Crow Maddux. Sanatçı ve Charles Moffett iştirakiyle.
New York’ta hiçbir sanat haftası Tribeca’ya bir ziyaret olmadan tamamlanmaz; burası şehrin belki de en ilginç galeri merkezi sayılıyor. Durup bakmaya değer üç sergi şunlar:
Charles Moffett’de Joseph: “Casserole Culture”, 15 yeni eseri bir araya getiriyor ve Joseph’in yünle boyamadaki büyüleyici yeteneğini örnekliyor. Bulunan nesnelerle küçük heykellerden devasa iğne feltolu resimlere kadar uzanan eserler, sanatçının kişisel deneyimlerine, ailesine ve yetişme biçimine dalıyor.
Marian Goodman’da: Galerinin listesindeki yerini aldıktan sonraki ilk sergi olan “Notes on What Is What”, video, kurulum ve çizimi bir araya getirerek günlük hayatın algılanamayan öğelerini araştırıp ortaya çıkarıyor.
Tribeca’da McIntyre’ın yeni resimleri ve kağıt üzerindeki eserleri yağlıboya ve oksitlenmiş demiri birleştirerek kontrol ile spontaneliği dengeleme ustalığını sergiliyor.
MoMA PS1 + Printed Matter’ın New York Kitap Fuarı
Sep. 24-27 | 22-25 Jackson Ave | Long Island City, Queens
Teresa Margolles, La promesa (The Promise) (fragment), 2012. 22 ton moloz, Meksika’nın Ciudad Juárez şehinden yıkılmış bir evin artıkları, boyutlar değişken. Kurulum görünümü, Musée d’art contemporain de Montréal, 2017. Museo Universitario de Arte Contemporáneo koleksiyonu, DGAV-UNAM, Mexico City. © 2026 Teresa Margolles.
MoMA PS1’e kendinizi götürmek için ideal bir zaman. Müze 24 eylülde Teresa Margolles’in yeni bir sergisini açarken, avluda yaşayan kurulumu hâlâ izlenebilir durumda. Bu arada Printed Matter’ın New York Art Book Fairı bu hafta sonunda gerçekleşiyor. Bağımsız yayıncılardan ve küçük binalardan gelen çok sayıda kitap, zine ve diğer basılı ürünlerle birlikte sevilen yıllık etkinlik geri dönüyor.
Açış gecesi için 24 eylül Perşembe saat 7 ile 10 arasında veya hafta sonu boyunca bir ziyaret için bilet alabilirsiniz (fuar Pazar’a kadar sürecek).
New Museum: Sonbahar Mevsiminin Kapısını Açıyor
235 Bowery | Lower East Side
Arthur Jafa, Picture Unit (Structures) II, 2024 (detay). Kurulum görünümü: RHAMESJAFACOSEYJAFADRAYTON, OGR Torino, 2022. Sanatçı ve OGR Torino iştirakiyle, Fotoğraf: Andrea Rossetti.
New Museum, 24 eylülde tam kapsamlı yeni sergilerle sonbahar mevsimini başlatıyor. Sıralamanın önünde, saygın sanatçının ilk ABD müze retrospektifi olan “: I Am Tony” yer alıyor; museum’ın iki katını kaplayan gösteri, Love is the Message, The Message is Death (2016) ve The White Album (2019) gibi imza eserlerin yanı sıra yeni parçalar sunuyor.
Bunun yanında sanatçının New York’taki müze tek kişilik prömiyerini işaretleyen “: Arrivederci, Piggies!” ve museum’ın bulunduğu mile-long bir ana yol olan Bowery’nin dört yüzyıllık sanat ve görsel kültürüne dair düşünen grup gösterisi “The Bowery: Devil’s Mile” yer alıyor.
Amant: Brooklyn’de Maceralı Bir Çıkış
315 Maujer St | East Williamsburg, Brooklyn
Kurulum görünümü, “Sentient Earth”, 17 eylül 2026-14 şubat 2027, Amant, Brooklyn. Fotoğraf: New Document.
Brooklyn’de yaşıyor veya eyalette maceralı bir çıkış için hazırsanız, East Williamsburg sanat kurumu Amant’a bir ziyaret öneririm İki sergi yeni açıldı: “Sentient Earth”, yeri yaşayan ve düşünen bir varlık olarak kullanan sanatçıları bir araya getiren bir grup gösterisi. Bu arada başka bir alanı “: The Mud Room: Itinerant Artists, Folk Spectacles, and Painted Walls” ile kaplayan sanatçı, muhteşem tiyatral bir seramik atölyesi sunuyor.
Burada while, yanındaki Amant restoranı Zoli’ye bakın; harika tasarım, heyecan verici ve alışıldık olmayan bir menü ve barın arkasında aquariumları var. Birkaç blok uzakta ise galeri iki sanatçının sunumunu sunuyor: biri yağlıboya resimler, diğeri tekstil heykeller.
ICP: Fotoğraf Enstitüsünden İki İlginç Sergi
84 Ludlow St | Lower East Side
Jean-Claude Sauer, “Homage to Pop Art” olarak bililen kokel elbiseler, Sonbahar/Kış 1966 haute couture koleksiyonu. LIFE dergisinde yayımlandı, eylül 1966 © Tüm hakları saklıdır © Jean-Claude Sauer.
Fuarlar ve galerilerden bir mola vermek isterseniz, downtown’a doğru fotoğraf enstitüsü ICP’ye gidin; iki ayrı ve ilginç serginin son haftalarını yakalayın. “and Photography”, tasarımcı ile kamera arasındaki dört yüzyıllık ilişkiyi izliyor; , ve daha birçok ünlü ismin eserlerini içeriyor. “Photobooks USA 2000-25” ise son 25 yıldan race, göç ve iş gibi Amerikan hayatının öne çıkan temalarını ve konularını izleyen 50’den fazla kitap bir araya getiriyor.
Perşembeleri müze ICP Late Night düzenliyor ve 8 p.m.’ye kadar $5 giriş ücretiyle açık kalıyor. Bu hafta, 24 eylülde , Ludlow ve Broome Sokakları dışında Instax portreleri çekecek.
SPRING/BREAK Art Show: Ücretsiz ve Özgür Ruhlu Fuar
Sep. 24-28 | 555 West 57th Street | Hell’s Kitchen
Stuart Lantry, çeşitli heykeller, Shona McAndrew tarafından küratörlüğü yapıldı. Sanatçı ve SPRING/BREAK Art Show iştirakiyle.
Ücretsiz ve özgür ruhlu art fair SPRING/BREAK bu yıl midtown’da eski CBS News ofislerinde, bağımsız küratörler ve sanatçılar tarafından organize edilen 120’den fazla sunumla gerçekleşiyor. “Hide n Seek” temasi etrafında dönen fuarın erken öne çıkanları arasında, çocuklarla sanat yapmaktan esinlenen bir sergi yer alıyor; bu gösteri ile Hannah Rowan tarafından küratörlüğü yapıldı ve gibi sanatçıların eserlerini içeriyor, kurucu Bill Powers’ın bir video çalışması , heykellerin sunumu ve roman yazar Jennifer Egan ile ortaklaşa küratörlüğü yapılan yapay zekanın yazma üzerindeki tehlikelerini inceleyen bir sunum yer alıyor.
Başlık görseli: Kurulum görünümü, Taryn Simon | Father Country I Do Love You, 18 eylül 2026-14 mart 2027, Solomon R. Guggenheim Müzesi, New York. Fotoğraf: David Heald ©Solomon R. Guggenheim Vakfı, New York.
Welcome to Artsy — dünyanın en büyük online sanat pazar yeri. Kişiselleştirilmiş önerilerle zevkine uyan eserleri keşfet ve sevdiğin sanatı satın al. Fotoğraflar: Daniel Dorsa ve Luke Stettner for Artsy tarafından.
Bu gelişme hakkında düşüncelerinizi, donanım deneyimlerinizi veya sorularınızı Topluluk Forumumuzda paylaşın.
Foruma Katıl & Yanıtla ➔
