London merkezli sanatçı Freddie Yauner, “Mirror Mask” adlı eseriyle bir ayna nesnesinin kendisine bakmasını engelleyerek, onun yerine karşısındaki dünyayı yansıtmasını sağlayan özgün bir yaratıcı deney sunar. Sanatçının Royal College of Art’taki denemelerinden doğan ve zamanla dijital imaj kültürünün içinde beklenmedik bir yaşam bulan bu eser, özünde “selfie karşıtı” olarak tanımlanan, kimliğin inşası, izlenme hali ve bakmak ile bakılmak arasındaki karmaşık ilişki üzerine kurulu bir projedir. Yauner, aynayı kendinden geri çevirmenin dünyaya bakmanın yeni bir yolu olduğunu savunurken, eserin sosyal medyada viral hale gelmesiyle ortaya çıkan çelişkili durumu da gözlemler.
Eser, giyildiğinde kullanıcının yüzünü gizleyip yerine etrafındaki ortamı yansıtmasıyla çalışır. Ancak bu durum giyen kişiyi görünmez kılmaz; aksine karşı tarafta duran birinin kendi yansımasını görmesine olanak tanıarak tuş ya da rahatsız edici karşılaşmalar yaratabilir. Yauner, birden fazla kişinin maskeleri birlikte giymesinden doğacak dinamiği araştırmak için stüdyosunda 100 adet maske sipariş etmiş ve herkesin telefonuyla ya da telefonsuz bir maske giydiği durumları hayal etmiştir.
Bir ayna parçasından yeni bir bakış açısına
Yauner, Royal College of Art’ta telefonlar ve aynalar üzerinde deneyler yaparken yüz hatlarının kişiler arasında nasıl değiştirilebileceğini araştırmaktaydı. Bir kurulumu sökmesi sırasında gözleri için delikler kesilmiş bir ayna parçası buldu ve bunu takıp etrafta dolaşmaya başladı.
“Vay, asıl mesele bu,” diyor sanatçı. Bu an, geniş film yapım pratiği boyunca gelişmekte olan bir fikre biçim verdi. Freddie Yauner çoğunlukla doğal olaylar, renk ve çevreler üzerine özel bir ilgiyle deneyimleri, mekânları ve yolculukları belgelemektedir. Mirror Mask ona bakış açısını kaydetmenin yeni bir yolunu sundu; etrafındaki ortam yüzün yerine geçti.
Kendiportreden selfie karşıısına
Aynayı yüze doğru değil, arkasına çevirme fikri Yauner’ın kendisini inşa edilmiş bir şey olarak görmesinden besleniyor. Sanatçı Rimbaud’nun “Je est un autre” ya da “Ben başka biridir” sözüne atıfta bulunur ve kimliğin bizlerin kendimizi nasıl gördüğü ile başkaları tarafından nasıl göründüğümüz sürekli biçimde şekillendiği üzerine düşünür. Selfie, bu sürecin belirgin çağdaş ifadesidir; bireyi imajın merkezine yerleştirir ve etrafındaki dünyayı arka plana indirger.
Mirror Mask bu ilişkiyi tersine çevirir ve Yauner’ı eseri “selfie karşıtı” olarak adlandırmaya yönlendirir. Aynanın kendinize dair bir imajı teyit etmek için kullanılması yerine, yüz kaldırılır ve etrafındaki ortam portrenin parçası yapılır.
Ancak bu tersine çevirme giyen kişiyi ortadan kaldırmaz. Aslında Yauner’ın betimlediği daha ilginç deneyimlerden biri, başka birinin maskenin önünde durduğu anda ortaya çıkar. Yansıtıcı yüzey o kişiye kendi yüzünü gösterebilir ve bu tuş ya da rahatsız edici hissedilen bir karşılaşma yaratabilir.
Viral bir imajın ölümsüz yaşamı
Kendinden dikkati uzaklaştıracak bir yol olarak kurgulanan proje, kendi başına tanınır bir sosyal medya imajına dönüştü. Yauner’ın viral video’su aslında o an için yeni içerik parçası olarak yapılmamıştı. Filmi yeniden düzenlemeden yaklaşık beş yıl önce var olmuştu; sanatçı yeni bir müzik sesiyle tekrar kurguladıktan sonra beklenmedik biçimde patladı.
“Sadece çıldırdı,” diyor Yauner. Bu deneyim, esere zaten gömülü olan şeyi görünür kıldı. Mirror Mask selfie mantığını sorgular ama aynı zamanda insanların fotoğrafını çekmek, paylaşmak ve bakmak istediği bir imaj da üretir.
“Siz onu gidiğinizde, aslında herkes size bakıyordur. Yani gizli bir izleyici olmaktan çok, siz seyranın ta kendisi olursunuz.”
Freddie Yauner, designboom ile görüşmesinde
Mirror Mask başlangıçta izleyici haline gelmenin bir yolu sunuyormuş gibi görünür. Giyen kişi dışarıya bakar ve kendi yüzü gizlidir; ancak nesne giyeni göze çarpıcı kılarak onu dikkatin konusu yapar.
“Daha çok insan, daha hikâye” anlamına gelir
Yauner eserinin kendi ellerinden çıktığı anda ortaya çıkan şeylere özellikle ilgi duyar. “Daha çok insan, daha fazla hikâye,” diyor. Bu açıklık, projenin geleceği hakkındaki düşünce biçiminin bir parçası haline geldi.
Maskenin yağmur ormanlarını koruyanlar, haklar için mücadele edenler ya da büyük meselelerin “sınırlarında veya kenarlarında” çalışan kişiler tarafından kullanılmasını hayal eder; böylece nesne farklı bakış açıları ifade edebilecek bir araca dönüşür.
Bu sırada sanatçı maskeyi aynı zamanda insanlara basitçe zevk verebilen “güzel, yaratıcı bir oyuncak” olarak görür. Maskeyi takmak alışılmadık fiziksel bir deneyimdir; ancak aynı zamanda etrafınızdaki şeye dair farkındalığınızı da değiştirebilir.
Yauner için bu bakış açısı değişimi, projenin sürdürülmesini değerli kılan şeyin parçasıdır. Maskeyi takmanın kendi çevresine bakış şeklini değiştirdiğini ve farklı şeyleri görme cesareti verdiğini söylüyor.
Mirror Mask’ın başarısı ona ayrıca sözleriyle dünyayı “baş aşağı” çevirebilen eserler üretmeye devam özgürlüğünü de verdi.
Eser hakkında
Freddie Yauner, projeyi yapay zeka gibi hissettiren ancak aslında öyle olmayan bir “analog filtre” olarak tanımlar. Bunu, Bauhaus ve tüplü çelikten bugünkü görsel kültürü şekillendiren kaydırmalı beslemelere ve yapal zaka araçlarına kadar uzanan uzun sanatçı tarihinin bir parçası olarak görür.
Mirror Mask bu dönüşümün içinde fiziksel, lazerle kesilmiş bir nesne olarak yer alır; ancak büyük ölçüde onunla yapılan imajlar ve videolar aracılığıyla deneyimlenmiştir. Yauner, maskenin dijital sürümüyle bu ilişkiyi daha da derinleştirdiğini ortaya koyar: Telefonun ön ve arka kameralarını kullanarak etkiyi yeniden yaratır.
Bu gelişme hakkında düşüncelerinizi, donanım deneyimlerinizi veya sorularınızı Topluluk Forumumuzda paylaşın.
Foruma Katıl & Yanıtla ➔
