Montechiarugolo’daki Küçük Şehrin Büyük Tasarımı: Mutti Domates Kutusunun İtalya’nın Gizli İkonu

İtalya‘nın Parma kasabasının yaklaşık 20 kilometre güneyinde, nüfusu 10.000’in biraz üzerinde olan Montechiarugolo’da, sıradan bir domates kutusununun nasıl bir tasarım efsanesine dönüştüğü anlatılıyor. Mimar Carlo Ratti’nin yaz aylarında yayımladığı “Objectify” serisinde yer alan bu köşede, günlük hayatın kendisini tanımlayan nesneler inceleniyor ve Mutti markasının domates kutusu, İtalya’dan öteye uzanan bir mutfak klasik olarak karşımıza çıkıyor.

Ratti, Montechiarugolo’yu “İtalya’nın Gıda Vadisi” olarak tanımlıyor. Parma peyniri, Parma sucuğu ve balzamiko sirkesinin ardında kalan Emilia-Romagna bölgesi, ülkenin gıdalarının kalbinde yer alıyor. Yaz burada bir yoğunlaşma yaşıyor: Her şey birkaç kısa haftanın içinde gerçekleşmeli ve kasaba bu dönemde bölgeden gelen kamyonları kendine manyetik bir kutup gibi çekiyor.

Kırmızı Bulutların Ortasında Bir Üretim

Sokaklar gerçekten de kırmızıya bürünüyor, sanki Chileli şair Pablo Neruda’nın şiiri maddeye dönüşmüş gibidir. Neruda’nın meşhur “Odes”inden biriyle başlayan bu anlatı, Montechiarugolo’daki yazlı bir güne de başlıyor. Mutti, bölgenin önde gelen lüks domates ürünleri üreticilerinden biri ve burada kurulu merkezi, mimarın birkaç yıldır üzerinde çalıştığı şirketin genel planını tasarladığı bir yer.

Kasabada yaz kendisi bile bir yoğunlaşma halindedir. Her şey birkaç kısa haftanın içinde gerçekleşmeli; kasaba bu dönemde bölgeden gelen kamyonları manyetik bir kutup gibi çekiyor. Kamyonlar domateslerini devasa, suyla dolu tanklara döküyor ve dönüştürme süreci burada başlıyor: Sınıflandırma, soyulma, kutulara konulma. Köylerde büyükannelerimizin yaptığı iş, mekanik ve insan eller tarafından sonsuza kadar çoğaltılıyor.

Bu tanklardan sonra gelen sonuç ise parlayan kırmızı-altın renkli bir kutu oluyor.

Carlo Ratti

1911’den Bugüne Bir Kutunun Hikayesi

O kutunun tasarımı oldukça retro. Şirketin sembolü olan iki altın kaplama aslan, 1911 yılında Uluslararası Sanayi ve Tarım Sergisi’nde kazandıkları altın madalyayı korurken, yoğun altınlanma bir noktada Beyaz Saray’daki raflarda da yer alabilecek kadar görkemli bir hava taşıyor.

Kutunun tamamı beyaz dokunuşlarla süsleniyor ve orta yüzyıla ait grafiklerle donatılmış. Ancak kutuda pop kültürüne dair tartışılmaz bir yön de var: Andy Warhol, Campbell çorbası kutusunun İtalyan varyasyonunu tasarlamak için bunu benimseyebilirdi.

Daha da ilginç olan tüp biçimi. Buzdolaplarının hâlâ bir lüks olduğu 1951 yılında Ugo Mutti (1893–1980), domates konsantresini diş macunu gibi paketlemenin akıllıca fikrine sahip oldu. Tüpü, aynı zamanda dikiş iğnesi kılıfı olarak da işlev gören bir kapakla kapatıyor.

Tüketimin Söylediği Hikaye

Mutti’nin ambalajları, bu yaz karşılaşılan diğer nesneler gibi bize daha genel bir şey anlatıyor. Erken 20. yüzyılın Amerikalı sosyolog Thorstein Veblen’in “abartılı tüketim” fikrini teorize ettiği hatırlanabilir: Etrafta bulunduklarımız, kim olduğumuzu ve neye değer verdiğimizi anlatır. Bu yüzden hatta bir domates kutusu bile bir beyan haline gelebilir.

Tasarım bir anlam sistemi haline geliyor; bir kap, aynı zamanda bir işaret oluyor. Bu işaretlerden biri de yaz kendisi: O kutu, gelecek kış aylarında da yanımızda kalacak. Birkaç hafta içinde bu yazlık köşe kapılarını kapatıp Cesare Pavese’nin tanımladığı “pulp ve suların cinsel orgusu” – İtalyan romancı Cesare Pavese’nin ifadesiyle – yalnızca uzak bir anı haline geldiğinde bile, Mutti kutusu yazı canlandırarak kalacak.

Kutuda saklanan o yaz, bir kavanozda yaz oluyor.

(Image credit: Getty Images /  / Contributor)

Carlo Ratti

Sıradanlığın Ötesinde Bir Tasarım Kanonu

Ratti’nin bu serisi, İtalya’nın daha az şöhretli nesnelerini tartışıyor, sorguluyor ve inceliyor. Havalimanı kitapçılarının ve tasarım öğrencilerinin bildiği liste – Ferrari, Dolce & Gabbana, Armani gibi isimler – herkesçe biliniyor; ancak bu köşenin amacı tam da o daha az görkemli nesneleri ortaya çıkarmak.

Bu nesneler, İtalya’ya gittiğinizde ya da bir arkadaşın sosyal medya akışında ona rastladığınızda gururla işaret edebileceğiniz şeyler: “Biliyor muydunuz ki bu, o otoyol tünelleme transponderı mı tasarladı?” – aslında soyadı şekerli bir sesle söylenen biri tarafından tasarlanmış.

Romancı Marcel Proust’un küçük bir pasta ile çaya batırıp anımsamayı tetikleyen madeleine kurabiyesi için yedi ciltlik bir roman yazması hatırlatılıyor. İtalyan versiyonu olan bu köşenin takipçileri için, ülkenin en sevilen Pazar okuması Il Sole 24 Ore’de haftalık yayımlanan metin muhtemelen benzer bir etki yaratacak.

Bu arada İngilizce okuyucular için bu nesneler başka bir şey sunuyor: Sahil sohbet konuları, beklenmedik yerlere eğilmiş bir bakış ve yarıda bırakılmış bir yolculuk. Rummidge ile Euforia arasında bir yerde okunan metin, yarımadayı kendiniz ziyaret ettiğinizde belki birkaç yeni madeleine de vaat ediyor.

Nihayetinde nesneler asla yalnızca nesne değildir. İtalya’nın büyük Milanlı tasarımcısı Achille Castiglioni’nin bir kez söylediği gibi: “Nesneler bizi yanımızda tutmalıdır.” Özellikle de bu sıcağın eşiğinde geçen yazın ortasında.