Geri Dönüştürülmüş Malzemelerden Yaratılan 12 Heykel

İnsanlık tarihinin başından beri insanlar çöp üretmiştir… çok fazla çöp. Antik çağların su kemerlerinden ve belediye çöplüklerinden günümüzün devasa depolama alanlarına kadar, atıklarımızı yok etmek için her türlü yolu denedik. Ancak, atık doğru ellere geçtiğinde, basit bir israf malzemesinden yaratıcı ve cesur bir şeye dönüştürülebilir. Dünyanın dört bir yanındaki yetenekli insanlar, eski malzemeleri sadece geçmiş yaşamlarıyla sınırlı görmeyip, onlara yeni bir gelecek sunmuşlardır.

Bu eserler, “Bir insanın çöpsü, diğerinin hazinesidir” sözünün doğruluğunu gözler önüne seriyor. Eski arabalardan hurda metal parçalarına, cam şişelerden terk edilmiş plaj sandalyelerine kadar kullanılan malzemelerle, sanatçılar atıkların nasıl algılandığı ve kullanıldığı konusunda sınırları zorlamışlardır. Örneğin, New Mexico’daki devasa bir polietilen balinası, gezegenimiz üzerindeki izimizi azaltmaya yönelik doğrudan bir çağrıdır. Diğerleri ise, örneğin gemi parçalarından inşa edilmiş bir çiftlik evi, yaratıcılarının dürtüsüyle ortaya çıkmıştır. Hepsi de, dış sanatın bizi nasıl şaşırtıp ilham verdiğinin içsel gücünü sergilemektedir.

“Geri dönüştürülmüş sanat” veya “eko-sanat” olarak da bilinen bu uygulama, plastik, cam, metal, tekstil ve kağıt gibi günlük atıkları yaratıcı eserlere dönüştürmeyi içerir. Normalde depolama alanlarına gidecek malzemeler, bizi değer ve güzellik kavramlarımızı yeniden düşünmeye zorlayan hayal gücüyle dolu formlara dönüştürülmektedir.

Breighner’s Tire Center’da çalışan Noah Russell, patronunun yerel bir parada kullanılacak bir lastik süsü yapma isteği üzerine, birinci ödülü kazanan devasa bir aslan yaratmıştır. Bu başarının ardından, ertesi yıl sekiz metre yüksekliğinde, ateş püskürten bir ejderha inşa etmiştir (bu ejderha, eski araba lastikleri, turf ve bir buketten yapılmıştır).

Russell, bu eserleri, kafasız bir atlı figürü, boynuzlu bir geyiği ve çeşitli su canlılarının bulunduğu bir resifi takip etmiştir. Bu ödüllü yaratıkların yanı sıra, bu etkileyici eserler, Hanover Pike boyunca seyahat edenlerin favori mekanlarından biri haline gelmiş Breighner’s ön cephesinde sergilenmektedir.

Bu eşsiz heykel bahçesi, ABD/Meksika sınırındaki Chihuahuan çölünün ortasında yer almaktadır. Sanatçı Taras Mychalewych, bir yolculuk sırasında araba arızası nedeniyle bu çölde kalması üzerine, “Anne Dünya”ya bir saygı duruşu olarak bu eseri yaratmıştır.

Bahçenin geçici ekosistemi, tuğlalardan şişelere kadar çeşitli malzemelerden oluşmakta ve çevredeki agave ve kaktüslerle uyum içindedir. Renkli bir düzenleme, bölge halkını selamlayan sanatsal bir mariachi grubunu temsil ederken, diğerleri Los Angeles’taki Watts Kulelerinden ilham almıştır. Bütün olarak, bu izole edilmiş vahşi doğa parçası, hem doğanın cömertliğini kutlar hem de onu kar amacı için kirletenlere bir uyarıdır.

İki köprünün arasında bulunan Perth banliyösünde yer alan bu renkli heykel, bölgenin zengin sanayi geçmişine bir saygı duruşudur. Yerel halk tarafından “Renklerin Köpeği” olarak adlandırılan bu eser, dokuz deniz konteynerinden oluşmakta ve 29 metre yüksekliğindedir. Perth sanatçısı Marcus Cannin, konteynerleri tüm renklerde boyayarak Fremont’un yeniden canlanan yaratıcı sahnesini onurlandırmıştır.

Güney İsveç’teki bir park alanında bulunan bu heykel, yaklaşık 200 eski sandalye ve şemsiyeden yapılmıştır. Bu eser, bireysel eylemlerin çevre üzerindeki etkisini hatırlatmaktadır. Ürünlerin yaşam döngüsünün her aşaması, üretimden nakliyeye ve imhaya kadar, bir etki bırakır.

Bu devasa metal örümcek, Volkswagen Beetle’ın gövdesinden yapılmış olup, “Hole in the Wall” adlı eski bir tamirhanenin önünde bulunmaktadır. Bu 28 metre yüksekliğindeki yaratık, uzun yıllar boyunca bu işyerinin sahibi olan Robert Miner tarafından inşa edilmiştir.

İzlanda’nın başkentinin eteklerinde yer alan bu devasa metal heykeller, sürekli olarak yeni parçalar eklenerek sürekli olarak değişmektedir. Bunlar, 1977 yılında bu sahil şeridini satın alarak onu sürreal bir heykel parkına dönüştüren İzlandalı film yönetmeni Hrafn Gunnlaugsson’un eserleridir.

“Benim adım Hrafn. Bu, ‘karga’ anlamına geliyor. Belki de bu isimle doğam gereği koleksiyon yapma eğilimindeyim,” diyen Gunnlaugsson, hobisini bu şekilde açıklamaktadır.

Gunnlaugsson’un evi (kendisi de bir sanat eseri), Viking savaşçılarından dünyanın dört bir yanındaki tanrılara, eski gemi parçalarından oluşan totemlere ve devasa bir gözden oluşan çeşitli heykellere kadar uzanan eserlerin ortasında yer almaktadır.

25 yılı aşkın süredir bu yol üzerindeki mekan, “böcek”, “otomatik” ve iki başlı dinozor gibi çeşitli tasarımlarıyla ziyaretçileri büyülemiştir. Erie’li Richard Schaefer, bu şekilde sıradan bir ülkenin yolunu, mutlaka görülmesi gereken bir cazibe merkezine dönüştürmüştür.

2007 yılında Müze Amerikan Camı yeni bir konuma taşındığında, bu silisyum figürü müzenin sembolü haline gelmiştir. Blenko cam koleksiyonuna sahip olan Rock Wilson, ünlü heykeltıraş John Zidek’ten bu koleksiyonu, Batı Virginia’nın geçmişteki önemli endüstrisine bir saygı duruşu olarak dönüştürmesini istemiştir. Böylece “Blenko Adam” doğmuştur.

Müzenin bekçisi ve temsilcisi olan Blenko Adam, beş metre yüksekliğindeki cam bebek evden, M.S. 1. yüzyılda üretilmiş bir mermere kadar, hayal edilebilecek her türlü cam eşyadan oluşan geniş bir koleksiyona göz kulak olmaktadır. Orijinalde kullanılan cam eşyalarda iki sağ ayağın olması nedeniyle, bu onun daha da ikonik hale gelmesine neden olmuştur.

Che Guevara’nın hayatını kaybettiği ülkenin yakınlarında bulunan bu 30 metrelik heykel, motorlardan, dişlilerden ve diğer yedek parçalardan yapılmıştır. Heykeltıraş Felix Duran, esere iki benzersiz özellik kazandırmıştır: İlk olarak, Guevara bir bald eagle’ın üzerinde tasvir edilmiştir (bu, onun Amerika karşıtı duygularına açık bir göndermedir). İkinci olarak, yüzü belirgin şekilde yerel kökenlidir. Bu son seçim farklı şekillerde yorumlanmıştır; bazıları bunu kültürel bir saygı duruşu olarak görürken, diğerleri ise yerel kimliğin özgünlüğünü sorgulamaktadır.

Kuzey İspanya’sında bulunan Asturias özerk bölgesi, geleneksel elma sidri ile tanınır ve bu içecek, bölgedeki birçok “sidrería”da büyük bir özenle servis edilir. 2013 yılında, Gijón’da bu sanat eseri açılmış ve her gece büyük bir lamba ile aydınlatılmıştır. Heykelin yanında bulunan bir plakaya göre, bu sıra dışı anıt, hem yaşam ağacına bir gönderme olup hem de doğal kaynakların nasıl geri dönüştürülerek korunabileceğini görsel olarak temsil etmektedir.

82 metre uzunluğundaki bu dost canlısı balina, geri dönüştürülmüş plastiklerden yapılmış en büyük heykeldir. “Polietilen” vücuduna sahip olan bu eser, iki San Francisco sanatçısı Yustina Salnikova ve Joel Stockdill tarafından tasarlanmış ve plastiklerin çevre üzerindeki olumsuz etkileri konusunda farkındalık yaratmak amacıyla inşa edilmiştir.

Orijinal olarak California’daki Monterey Bay Akvaryumu için inşa edilen bu heykel, 2019 yılında New Mexico’daki sanat kolektifi Meow Wolf tarafından satın alınarak çöle taşınmış ve hala birçok ziyaretçinin ilgisini çekmektedir.

Bir dinlenme alanında bulunan bu devasa koşucu kuşu, şehri gören bir kayanın üzerinde bulunmaktadır. Bu heykel, yaklaşık 20 metre yüksekliğinde olup eski ayakkabılar, cep telefonları ve bisiklet parçalarından yapılmıştır. Yerel sanatçı Olin Calk tarafından 1993 yılında tasarlanan bu eser, ilk olarak yerel bir depolama alanında, tüketim alışkanlıklarımıza dikkat çekmek amacıyla sergilenmiştir.