Rafael Prieto, New York binalarının kalıntılarından mobilya koleksiyonu yarattı

Meksikalı tasarımcı Rafael Prieto, New York’taki stüdyosunun karşısında devam eden bir restorasyon çalışmasından kurtarılan on altı parçayı kullanarak, şehrin erken yirminci yüzyıla ait bir binasının cephesinden gelen fragmentlerle mobilya koleksiyonu oluşturdu. Prieto, bu eserleri New York Şehri’ndeki Emma Scully Gallery’de düzenlenen “For The Future of the Past” (Geleceğin Geçmişi) adlı sergide ziyaretçilerle buluşturdu.

Tasarımcının son dönem çalışmaları arasında yer alan koleksiyon, mimari yapı malzemelerinin çağdaş malzeme ve çizgilerle birleştirilmesiyle dikkat çekiyor. Sergi, şehrin dokusunu ve tarihsel mirasını güncel tasarımla buluşturma yaklaşımını öne çıkarıyor.

Kalıntıların stüdyoya ulaşma süreci

Prieto, New York’taki stüdyosunun tam karşısında gerçekleşen ve erken yirminci yüzyıla ait bir binanın restorasyon çalışması sırasında mimari süsleme parçalarına derinden ilgi duymaya başladı. Yapılan işbirliği sonucunda bu parçaların korunmasının sağlandığını belirten ekip, tasarımcının malzemeleri stüdyosunda bir yıl sakladığını ve üzerinde çalışmadan önce bunların “tarihini, anlamını ve potansiyelini” ile büyük şehre olan bağını düşündüğünü aktardı.

Prieto için bu fragmentler, aslında New York’un kendisi hakkında düşünmenin bir yolu haline geldi.

Rafael Prieto’nun ekibi

Koleksiyon, binanın gerçek mimari parçalarını içine dahil eden dört masa ile başlıyor; bunlardan biri bir kaide (cornice) parçasını barındırıyor. Parlak kırmızı renkteki diğer nesneler ise atılan yapı malzemelerinden soyutlanan çizgi ve motifler taşıyor.

Mimari taşın çağdaş malzemeyle buluşması

Prieto, mimari taştan yola çıkarak lacivert mor, siyah ve kırmızıya boyanmış vernikli huş ağacı ya da açık burl kaplama gibi çağdaş renkler ve malzemeler kullandı. Örneğin Red Birch and Stone (Kırmızış Huş ve Taş) Masası, bir ayağı mimari bir konsol (corbel), diğer bir ayağı parlak kırmızı çizgili huştan, üst yüzeyi ise burl kaplamalı huştan oluşturuluyor.

Koleksiyondaki diğer parçalar arasında merkezine bir fragment sıkıştırılmış bir tabure ve kırmız geometrik kollu, alçak bir burl kaplamalı sandalye yer alıyor. Ekip, bu malzemeler arasındaki ikiliği—sert ile yumuşağın, tarihi ile çağdaşın çatışmasını—koleksiyon boyunca sürdüğünü vurguluyor.

Bu malzemeler arasındaki ikiliğin—sert ve yumuşak, tarihî ve çağdaş arasındaki—tüm koleksiyonu kapsadığını söyleyebiliriz.

Rafael Prieto’nun ekibi

Sergi mekânı ve tasarımcının diğer çalışmalar

Emma Scully Gallery’de sergilenen koleksiyon, Prieto tarafından tasarlanan ve Prieto fotoğrafçılığını betimleyen bir duvar kağıdı ile çevrili küçük bir odaya yerleştirilmiş durumda. Meksika’lı olan Prieto aynı zamanda New York ve Mexico City arasında pazarlama stüdyosu Savvy’i yönetiyor; ayrıca bir çikolata şirketi kurmuş durumda.

Bölgesel tasarımcılar sık sık New York Şehri’nden ilham alıyor ve kişisel deneyimlerini ürettikleri nesneler üzerinden yorumluyor. Son dönem çalışmalar arasında, sürekli olarak şehre neden döndüğü üzerine bir düşünce yansıtan İtalyan tasarımcı Massimiliano Malagò’nun sandalyesi ve eski yapı kirişlerinden ahşap atıklarıyla tasarlanmış zarif lambaları yer alıyor.

Fotoğraflar Clement Pascal’a ait. “The Future of the Past” (Geleceğin Geçmişi) sergisi, New York’un Upper East Side bölgesindeki Emma Scully Gallery’de 30 Eylül ile 12 Aralık tarihleri arasında ziyaretçilere açık olacak.